Category: искусство

Я собственной персоной

В туннеле. Театр Гешер



"Жизнь научила нас верить, что есть свет в конце туннеля. А  если туннель замурован…"

Израильские солдаты, видавший виды мелуимник и "зеленый" призывник, Ивтах и Цлиль, оказываются в прорытом со стороны Газы туннеле. Там же находятся - Мансур и Хишам. Теперь они  вместе. Под землей. Один из них-палестинец- погибает в первой же перестрелке.  Другой – израильтянин, становится " живым трупом". Он лежит  на мине, и как только  попытается встать, мина взорвется. Враги в мышеловке, они  пытаются найти выход. Убить или спасти  друг друга. Выжить.

Над ними - медийный, военно-политический, карнавальный мир наших привычных будней. Реальный и абсурдный, доминантный и неотъемлемый фон повседневной жизни.

Может ли театр быть зеркалом действительности, отражать и судить ее здесь и теперь? Кому и чему можно верить? Кто спускает курок и кто его взводит в мире, в котором  коммуникации "правят балом", в мире, в котором  так не хватает коммуникации.

*  *  *

Шла на спектакль, настроенная скептически. Игорь мне эту постановку "заказал" - в новостях прочитал о премьере. Ну, да, давно мы не бывали в театре ;)
...А оказалось... бомба! Такого удовольствия от увиденного я давно не получала. Даже не представляла, что подобную тему можно облечь в комедийную форму.
Актёры превзошли сами себя. Идо Мосери (Цлиль) - визуально я его помню, но где играл до сих пор, совершенно стёрлось из памяти. Его вчерашний солдат Цлиль совершенно натуральный и одновременно гениальный. Мики Леон (милуимник Ивтах) наконец-то впервые за долгий период вылез из раковины и сыграл от души и в полную силу своих возможностей. Когда он только начал играть в Гешере, я его обожала. А потом как-то сник. Вчера я наконец-то увидела прежнего талантливого Мики Леона. Фирас Насер (Хишам) - где его откопали? Это находка! Обалденно сыграл. Ори Янив (представитель ООН) - ооо! я живот надорвала от смеха! :) Я знаю, что он талантливый, но вчера... взрыв, бомба! Вот это комик :) Остальные: Александр Сендерович, Юваль Янай, Карин Серуя и Паоло Э. Моура, - тоже были хороши. Но всегда же им быть в центре постановки ;)

Сценография спектакля прекрасная, и как обычно в Гешере, оригинальная. Одни мини-анекдоты на армейско-театральную тему на бегущей строке ДО спектакля чего стоили :)
За всё время спектакля я ни разу не глянула на часы, и вообще забыла о времени.
В общем, дамы и господа, моя рекомендация - бежать смотреть!

Я собственной персоной

Балет Бориса Эйфмана — Красная Жизель



Продолжительность: 2 часа, с антрактом

Израильская опера: все представления организатора

Хореография: Борис Эйфман
Музыка: Чайковский, Шнитке, Бизе

Израильские зрители увидят новую версию известного балета санкт-петербургского хореографа Бориса Эйфмана.


Балет посвящен трагической судьбе блистательной русской балерины Ольги Спесивцевой. Знаменитая танцовщица, прима Мариинского театра, эмигрировала из России после Октябрьской революции. Пережив череду личных драм и потрясений, она покинула сцену и провела 20 лет в психиатрической лечебнице…

*  *  *
Collapse )
Я собственной персоной

Womanity Thierry Mugler для женщин

Womanity Thierry Mugler



Womanity Thierry Mugler - это аромат для женщин, выпущен в 2010. Womanity был создан Mane и Alexis Dadier. Композиция аромата включает ноты: Инжир, Икра, Инжировое дерево и Лист инжира.

Perfume rating: 3.19 out of 5 with 1865 votes.

*  *  *

Полгода наблюдаю за непрекращающейся полемикой по поводу этого парфюма на сайте, - читайте отзывы. Наблюдать надоело.

Прочитала последние комментарии, и решила, что всё, куплю. Всем врагам назло! ;)
Вначале посмотрела цены на он-лайн сайтах, а потом пошла обходить парфюмерные магазины один за другим в центральном торговом центре.
1.В самой крупной сети "Супер-фарм" попалась мне консультант с опытом. Рассказала, что Вуманити - обалденный парфюм. Ей лично нравился необыкновенно. Но в Израиле его не полюбили и перестали завозить. А пока ещё был, ей не разрешали распылять тестер, ибо дамы массово сбегали из помещения.
2.В другой крупной сети "Априль" тоже работала на смене знающий консультант. Подтвердила, что духи не пользовались популярностью, и их перестали завозить. Лично ей чудилась исключительно селёдка.
3.Зинтригованная донельзя, я по инерции зашла ещё в одно лавку, называемую "Коль-бо-Йуда". Консультант вообще не поняла, о чём я говорю. Но повела меня в дальний угол к полке Тьери Муглера. И там, на самом верху (лестницу пришлось подставлять) обнаружилась маленька пыльная коробочка с флакончиком в 30 мл эксклюзива ;). Тестера, естественно, не было. Ещё одна консультант отозвалась о духах, как о слишком резких. Остальные вообще понятия не имели, что это такое: "Одна мадам приходит к нам раз в полгода и покупает их. Для неё и держим".

В общем, купила и принесла домой. Открыла и набрызгала на салфетку... С замиранием сердца поднесла к носу. И... ничего. Фруктовый аромат. Нанесла на запястье... Где карасики, где кровь и вёдра, где селёдка? Где?! Сплошной засахеренный инжир. Такое разочарование ;)

Итак, аромат симпатичный и стойкий. Никаких галлюцинаций не вызывает. Пахнет исключительно положительно и... ДУХАМИ :) Флакон интересный. Не знаю, шедевр ли это, но впечатления только хорошие.
Я собственной персоной

Что такое горячая и холодная типы кожи и какой аромат подходит именно вам

Нашла в интернете интересную статью.
Почерпнула много полезного. Вот так бредёшь вслепую, и только с опытом накапливаешь информацию. А ведь всё давно изучено и разложено по полочкам ;)

Про Чёрную Орхидею Тома Форда - в точку! Моё! Люблю все разновидности.
Сегодня пошла искать Муглеровского Ангела.

Angel Thierry Mugler



Angel Thierry Mugler - это аромат для женщин, принадлежит к группе ароматов восточные гурманские. Angel выпущен в 1992. Angel был создан Olivier Cresp и Yves de Chirin. Верхние ноты: дыня, кокос, мандарин, китайская кассия, жасмин, бергамот и сахарная вата; ноты сердца: мед, абрикос, ежевика, слива, орхидея, персик, жасмин, ландыш, красные ягоды и роза из Непала; ноты базы: бобы Тонка, амбра, Пачули, мускус, ваниль, Темный шоколад и карамель. Этот аромат был награжден FiFi Award Hall Of Fame 2007.

*  *  *

Продавщица в отделе парфюмерии оказалась компетентной. Рассказала, что есть множество размеров и концентраций данного парфюмерного шедевра. Я попробовала парфюмированную воду и туалетную воду. Наблюдая мою реакцию, консультант сказала, что если я немедленно не кричу "Ихс!", то есть надежда, что духи мною разносятся и что я их даже полюблю :)
Пока очень крепко и очень сладко. И да, продавец права, - туалетная вода приятнее для восприятия.
В общем, буду делать ещё подходы к Ангелу.

Выяснилось, что у меня горячая кожа. Лёгкие цветочные ароматы слетают в первые пятнадцать минут. Я даже не успеваю их понять. Помню, в самом начале моей парфюмо-маньяческой карьеры мне советовали попробовать всякие свежачки. А я утверждала, что голубой Дольче Габана и Н2О Каролины Херейры вообще ничем не пахнут ;) Вот и объяснение! Зато на La Vie Est Belle Lancome и Kenzo Flower by Kenzo L`Elixir Kenzo
я запала сразу :). А холоднокожий народ от этих шедевров шарахается, как от чумы.

Советую почитать! Очень познавательно :)
Я собственной персоной

Театр Петербургская Оперетта — Марица Имре Кальмана



Продолжительность: 2 часа 10 минут, с антрактом

Оперетту Марица можно смело назвать венгерской рапсодией. Она – одно из лучших творений Имре Кальмана, а ее венгерско-цыганские мотивы с их мечтательностью и изысканным блеском волнуют зрителя, как и 90 лет назад.
Граф, промотавший свое состояние, ничего лучше не придумывает, как устроиться управляющим в свое собственное бывшее имение. Забавно, не правда ли? Но это лишь начало. Самое интересное начинается, когда в имение приезжает его первая хозяйка, графиня Марица. Конечно же, любовь огненной шалью связывает их, и два сильных и гордых человека не просто идут навстречу своему счастью, но придут к нему непременно!
А сколько веселых, гомерически смешных персонажей пройдут перед зрителем! Какие чарующие мелодии, рожденные гением Кальмана, ждут встречи с вами, дорогие поклонники нашего такого легкого и такого честного искусства, имя которому Оперетта!
Музыка Кальмана заводит, волнует и заставляет кровь быстрее бежать по жилам. Праздничного настроения добавляют красочные декорации и костюмы, великолепное звучание голосов, море обаяния и эксцентричная игра артистов, фонтан экспрессии и юмора!
Уникальность театра «Петербургская Оперетта» – в хорошо выученных, преданных своему делу артистах, которых не заменит никакая современная сценическая техника, спец. эффекты, лазеры, экраны… Артисты вживую поют сложнейшие вокальные партии, танцуют виртуозные хореографические номера, поставленные балетмейстером с мировым именем Николаем Реутовым, которые существуют на сцене в лучших традициях русской классической театральной школы.
Художественный руководитель и режиссер театра Заслуженный Артист России Сергей Шалагин окончил факультет Музыкального театра ГИТИСа у великого режиссера Бориса Покровского, дирижера Геннадия Рождественского, хореографа Михаила Кислярова, что дает право говорить о продлении русской театральной традиции в спектаклях театра «Петербургская оперетта», режиссер- постановщик – Станислав Мозговой.
Действующие лица и исполнители:
Графиня Марица – лауреат межд. Конкурса Анна Воронина
Граф Тасилло Барток – Засл. артист России Евгений Берлин
Лиза, его сестра – лауреат межд. конкурса Варвара Шалагина
Цецилия, его тетушка – Ведущий Мастер сцены Мария Малькова
Куделька, суфлер – Ведущий Мастер сцены Валерий Столяров
Барон Крохбах – Засл. деятель культуры Станислав Мозговой
Коломан Зупан, свиноторговец – Станислав Никитин
Михай, дворецкий – Андрей Шалагин
Цыганка – Засл. деятель культуры Любовь Журавлева
Цыганенок – Егор Сигаев
Звукорежиссер – Ольга Сигаева
Художник по свету – Лариса Сергеева

*  *  *
Collapse )
Я собственной персоной

Моя прекрасная леди в Габиме



Мероприятие на иврите

Продолжительность: 2 часа 40 минут, с антрактом

Музыкальный спектакль о том, как произношение и акцент определяют место человека в обществе.

С намерением доказать свою точку зрения профессор заключает пари с полковником, таким же, как он, ученым-фонетиком. Цель профессора — научить обычную цветочницу говорить так грамотно, чтобы высшее общество не смогло не принять её за одну из «своих». Кроме того, он обещает через полгода представить девушку на посольском приёме во дворце. Выбор Хиггинса падает на молодую девушку из трущоб по имени Элиза Дулиттл…

Два сезона главную роль Элизы Дулиттл на сцене Габимы играла несравненная Шани Коэн. Сейчас Шани ждет ребенка. Поэтому на ее роль решено ввести Риту — одну из самых популярных израильских поющих актрис, известную также и за рубежом. С участием Риты мюзикл не только не потерял, но и приобрел новые яркие грани!

*  *  *

Collapse )

Кстати, вот альтернативная рецензия. Сохраню, чтоб не потерялась :).
Вера Холодная

Балет Бориса Эйфмана "Ночь нежна"



Борис Эйфман представил свою новую работу Up & Down. Премьера состоялась на сцене Александринского театра. Балет создан на основе романа Фрэнсиса Скотта Фицджеральда «Ночь нежна». По определению хореографа, это - спектакль-исследование, в котором с помощью пластической лексики изображается распад сознания героев. Трагедия загубленного дара стала одной из главных тем балета.

Третий звонок, занавес... Перед зрителями - клиника для душевнобольных. Главный герой - молодой психиатр Дик Дайвер. К нему приводят новую пациентку - Николь Уоррен.

Постановку Up & Down Борис Эйфман сочинил по мотивам романа американского писателя Френсиса Скотта Фицджеральда «Ночь нежна». По сюжету - психиатр женится на своей пациентке и втягивается в мир роскоши, тем самым, изменяя своему призванию. Безудержный праздник жизни. Эйфман показывает эпоху свободы, чувственности, гедонизма. Американский век джаза. Этот спектакль - яркая хроника духовной гибели человека. Up & Down - в переводе на русский – вверх и вниз. Деградация молодого талантливого врача и восхождение его пациентки. Дайвер начинает пить. Жена возвращается к светской жизни, она утопает в деньгах, уходит к другому. На этом роман у Фицджеральда завершается. Но Эйфман пишет продолжение.

«Главная трагедия Дика Дайвера в том, что он предал себя, предал свой дар, - считает народный артист России, художественный руководитель Государственного академического театра балета Борис Эйфман. - Он покинул клинику, и мне показалось, что было бы очень интересно, если бы он вернулся в клинику, но уже не в роли доктора, а в роли пациента. И это замкнуло драматургию этого романа, этого спектакля».

Эйфмана сравнивают с Достоевским. Используя свою пластическую лексику, он точно описывает внутренний мир героев. Создает психологический балет. Такого на русской сцене еще не было. Любовь Андреева - исполнительница партии Николь Уоррен - эту роль не просто сыграла, прожила и прочувствовала.

«Мою героиню мне не жалко. Конечно, жалко Дика Дайвера в конце. В свое время он протянул ей руку помощи и угробил всю свою жизнь, всю свою душу на нее, а она, в конце концов, просто развернулась и ушла», - считает солистка Государственного академического театра балета Любовь Андреева.

У Бориса Эйфмана - уже целая серия литературных балетов. Под впечатлением любимых книг он создает философские постановки. Возможно, поэтому зрительный зал всегда переполнен. Эйфман сам как психоаналитик, который заставляет каждого из нас задуматься о своей душе и о своем призвании.

                                                                                            Новости культуры

*  *  *

Collapse )

На этом, пожалуй, я закончу здесь поток своих восторгов, ибо они бесконечны. Мне кажется, я ещё долго буду вспоминать увиденное. Ну, и вместе с мужем ждать обещанной на сайте Кинопоиск кинопостановки :)

Друзья мои, это стоит посмотреть, это стоит вашего времени и денег.

Collapse )
Я собственной персоной

Театр Бейт Лесин — Племена



Мероприятие на иврите

Продолжительность: 1 час 30 минут

Театр Бейт Лесин: все представления организатора

В ролях: Ор Бен-Мелех, Дрор Аронзон, Йедидья Виталь, Агам Родберг

Что происходит, когда молодой парень, будучи глухим, из слышащей семьи, влюбляется в девушку, которая не глухая, а родители девушки страдают тем же недугом, что и парень.

Билли — молодой лондонец, выросший в послушании. Родители не учили его языку жестов, они просто решили за него, что ему это не нужно. Но как же ему жить, если нет общения? И вот в один прекрасный момент он влюбляется в Сильвию, которая понимает язык глухих и выросла с ним: она понимала, что говорят и как общаются ее родители. И когда Билли встречает Сильвию, она общается с ним на его языке, пытается проникнуть в его мир, понять и научить его языку жестов. Останутся ли вместе молодые люди?

* * *
Collapse )

Collapse )
Шляпник

Новая "Алиса" в Гешере

image2

Capture5

В спектакле участвуют: Эфрат Бен-Цур, Нета Шпигельман, Бар Саде, Дорон Тавори, Алон Фридман, Александр Сендерович, Лилиан Рут, Борис Аханов, Ноа Колер, Эдди Альтерман, Пауло Э. Моура, Ори Янив

Воображаемая биография женщины на все времена.

Мы знакомы с Алисой с детства. Вместе с ней мы бежали за Белым кроликом, проваливались в мир самых невероятных приключений. Вместе с ней мы, дети, пытались понять мир взрослых. Мы выросли. Вместе с ней. С Алисой, которая возвращается в фантазии своего детства, проходит путь детства–отрочества-юности, пытаясь понять себя-Женщину.

Льюис Кэрролл — псевдоним Чарльза Лютвига Доджсона (1832-1898), профессора математики в Оксфордском университете, поэта, писателя и фотографа-любителя. 4 июля 1862 года Кэрролл отправился в летний морской круиз с Алисой и ее сестрами, там им была сочинена история об Алисе в стране чудес, история, принесшая ее автору мировую славу.

Кэрроллу в то время было 30 лет, Алисе — 10, но их отношения были очень близки, он фотографировал ее и вел с ней постоянную переписку. Большинство из этих писем не дошли до нас, так как были уничтожены ее матерью. В какой-то момент Кэрролл попросил руки Алисы, но его предложение было отклонено. Кэрролл переписывался с более чем ста «маленькими подружками», как он их называл, но нет сомнений в том, что Алиса занимала особое место среди них.

Сердце замирает, когда читаешь сегодня письма Кэрролла, трудно не заметить влюбленный тон писем, выходящий за рамки приличий, поцелуи, интимные поддразнивания автора со своими маленькими адресатками. Кэрролл, который оставался холостяком всю свою жизнь, любил прогуливаться по парку с кусочками пазла в кармане для привлечения маленьких девочек. Он фотографировал их голыми и в различных нарядах … и вместе с тем – невозможно обвинить его в том, в чем у нас нет однозначных убедительных доказательств. В викторианскую эпоху, когда секс был под запретом, голые девочки считались символом чистоты, ангелами во плоти.

«Алиса» находится на границе между реальностью и вымыслом, наши детские фантазии возвращаются к нам в нашей взрослой жизни и предстают в совершенно новом свете.

Мы работали с текстом двух книг об Алисе, также использовали письма Льюиса Кэрролла и отправились в наше собственное путешествие, не боясь дотронуться до темных сторон, освещенных чистым светом детства.

»- Скажите, пожалуйста, куда мне отсюда идти?
- А куда ты хочешь попасть? — ответил Кот.
- Мне все равно… — сказала Алиса.
- Тогда все равно, куда и идти, — заметил Кот.
- …только бы попасть куда-нибудь, — пояснила Алиса.
- Куда-нибудь ты обязательно попадешь, — сказал Кот. — Нужно только достаточно долго идти».


*  *  *

Collapse )
Я собственной персоной

"Собор Парижской богоматери" в постановке новокузнецкого театра мюзикла "Седьмое утро"

677658_20140714123920

Продолжительность: 2 часа 15 минут, с антрактом
Мюзикл «Собор Парижской Богоматери»
По одноимённому роману Виктора Гюго.

«Собор...» завораживает. Завораживает с самой первой секунды. Под гусельные напевы на сцене появляется поэт Гренгуар. Его песня о времени, приключениях, романтичных певцах и, конечно, о любви. «Собор...» — это молитва о любви, это — История, это — Настроение. Ты смотришь мюзикл на одном дыхании и после каждой песни шепчешь: «Только не антракт». А время мчится незаметно. «Так не бывает!» — последние слова Квазимодо. Звучит финальная песня ... и конец. Неожиданно. Зрители застигнуты врасплох. Кто-то вытирает платочком растекшуюся тушь, веря в то, что все произошедшее на сцене — быль. Но через несколько часов слезы забудутся, зрители растворятся в переулках и улицах, придут домой и будут взахлеб рассказывать друзьям и родственникам о том, что только что побывали на потрясающем спектакле…и встретились с Чудом


«Стены величайшего собора тайну хранят тех давно минувших дней. И только с башен колокольным звоном гимны звучат тем, кого давно уж нет…»
Это слова из пролога к спектаклю, который исполняет повествователь этой истории – поэт Гренгуар. Он, принц парижских улиц и беспечный поэт, является свидетелем любви глухого и безобразного звонаря, красавца-офицера королевской гвардии Феба де Шатопера и архидьякона Собора Парижской Богоматери Клода Фролло к красавице – цыганке Эсмеральде.
Воспитанная и оберегаемая цыганом Клопеном, она выросла в пыли дорог и в бесконечных странствиях. Вольная, как птица, искренняя и свободная она не знает подлости и предательства. Но оказавшись в Париже, и танцуя на площади перед Собором, Эсмеральда оказывается предметом страсти сразу трёх мужчин.
Клод Фролло ради неё готов нарушить обет безбрачия и, получив отказ, обвиняет её в колдовстве и приговаривает к казни через повешение.
Феб де Шатопер, почувствовав любовь Эсмеральды, забывает об обязательствах, данных невесте, Флёр де Лис, и назначает свидание страстной цыганке.
Звонарь Квазимодо бесконечно предан Эсмеральде и готов умереть, защищая её…

Тонны декораций, свет, звук, голоса актеров, музыка, которая поражает своей мелодичностью и разнообразием музыкальных тем — все это, действительно, производит настоящий фурор! Пресса не умолкает неделями, а то и месяцами. А зрители признают, что они невероятно счастливы, хотя бы единожды попасть на такое волшебное представление. Удовольствие от просмотра невероятное — доказано временем!

Действующие лица и исполнители:

Эсмеральда
— Алсу Шайдуллина

Квазимодо — Александр Дроздов

Феб — Дмитрий Аникин

Клод Фролло - Евгений Ярушкин

Гренгуар — Дмитрий Белоглазов

Клопен — Руслан Добрых

Флёр де Лис — Татьяна Муковнина


Артисты балета:
Анастасия Ильина, Руслан Соснин, Ангелина Шаханина, Дмитрий Колдеев, Анастасия Краснолобова, Станислав Чикуров, Екатерина Ермизина, Андрей Тарзанов, Ольга Маркова, Станислав Грошев, Елена Садовая, Алексей Крючков, Софья Чайникова, Мария Зиновьева

Режиссер — постановщик: Татьяна Зырянова
Художник-сценограф: Анатолий Иванов
Художник по костюмам: Татьяна Иванова
Хореограф: Алена Волкова
Музыкальный руководитель и педагог по вокалу: Юлия Золотарева
Художник по свету: Сергей Синкин
Гример- визажист: Юлия Токарева
Продюсер: Александр Тюменцев

*  *  *

Collapse )